Знакомство детей дошкольного возраста с дизайном

Ознакомление дошкольников с дизайном

Последовательное знакомство детей с разными направлениями дизайнерской Занятия детским дизайном с детьми дошкольного возраста . Но только в дизайн-деятельности возможна такая интеграция наиболее приемлемые для детей дошкольного возраста. этап – это знакомство с новым типом дизайна, который включал такие направления как. Дети приобретают дизайн-опыт при создании макетов комнат, Знакомство детей старшего дошкольного возраста элементам.

Именно у него определены три типа дизайна наиболее приемлемые для детей дошкольного возраста. Сейчас мне бы хотелось бы остановиться на дизайне одежды. Вариантов его изготовления. В плоскостном проявлении — это может быть украшение трафарета платья, костюма. Объемный - создание самих изделий из салфеток, бумаги, полиэтилена, ткани, их декор. Пространственный — организация костюмированного представления.

Причем может использоваться любой материал. Например вы решили взять полиэтилен, то можно сделать берет. Это не займет много времени. Еще данный берет или шляпку можно использовать и как элемент рукава платья — фонарик. Используя салфетки, можно создать материал для юбки, сарафана, а дальше дело техники и фантазии. Можно сделать складки, защипы, украсить элементами декора. Закрепив детали на скотч юбку или сарафан, можно одевать даже на показ мод.

Да эти костюмы не всегда надежны, но наша задача дать возможность ребенку комбинировать материалы, показать их вариативность использования, почувствовать эмоциональное удовлетворение от деятельности. А вот для топа можно использовать материал для оформления букетов. Сеточка продолжает оставаться в моде.

Дизайнер проектирует, производители создают, а педагог поддерживает эстетику среды, привлекая к этой работе и детей. Программу дизайна для детей условно можно рассматривать с позиций искусствоведческого анализа достижений проектировщиков, но важнее, на наш взгляд, осветить её педагогические аспекты, пути пропедевтики и проведения занятий собственно детским дизайном.

Чтобы эффективнее приобщать ребёнка к дизайну, нужно посещать с ним выставки, музеи и празднества. На экскурсиях и в музеях он рассматривает образцы старинной архитектуры избы, палаты, особняки, терема, усадьбы, дворцы и современного зодчества типового и оригинального ; знакомится с разнообразием фасадов и украшений окон, крылец, фронтонов, крышс фактурой строительных материалов камень, кирпич, дерево, черепица, железо, стекло и. На прогулках по городу следует показывать детям своеобразие оформления витрин и рекламы, интерьеров и площадей, обращать внимание на внешний облик людей, их гардероб.

Необходимо любоваться с детьми природными ландшафтами родного края, отмечая его флору и фауну — это самые первые и потому самые яркие, запоминающиеся на всю жизнь уроки эстетики для ребёнка. Дизайнер, работающий для детей, должен знать особенности их психического и художественного развития, учитывать специфику формирования творческих способностей ребёнка, то, что он воспринимает в окружающей его среде прежде всего визуально и перцептивно-эмпирически: Ребёнок сядет и на невзрачный, но более устойчивый стул, однако заинтересуется ярким и назовёт необычным стул-треножник.

Он возьмёт игрушку, декоративно раскрашенную, предпочитая цвета тёплой, солнечной гаммы жёлтый, красный, оранжевыйи не обратит внимание, к примеру, на бумагу мрачных тонов коричневый, тёмно-синий, чёрный. Малыши любят обтекаемые силуэты и формы, остерегаясь острых. Дети улавливают в окраске предметов цвета и оттенки, которые есть в природе: В дизайн-продукции для детей учитывается то, насколько хорошо они чувствуют себя в предметном пространстве. В кукольно-игровом интерьере дети ощущают себя комфортнее, чем во взрослом, как и в знакомой обстановке, нежели в непривычной.

Однако новизну они воспринимают эмоционально. Нельзя при этом не учитывать стихийный опыт ребёнка в познании окружающего. Дети любят всё необычное: Например, лёжа на коврике, они осматриваются вокруг, закидывая голову: Рассматривая групповую комнату через проёмы макета игрушечного замка или окон кукольной комнатки, они чувствуют себя Гулливерами.

Ребёнку с колыбели присуще целостно образное восприятие явлений жизни. Малыши живо воспринимают движущиеся объекты, мобильные конструкции: Трансформация оборудования складируемое, сборное, откидное, раздвижное, распашное и др. Эстетическую информацию дети получают от цвето-световых эффектов: В театрализованных представлениях, на утренниках и в развлечениях они испытывают восторг от таких эффектов, как пульсация света, бегущее, нарастающее и лучевое освещение фейерверки, салют и др. В современных постройках для детей потолочные пространства пытаются использовать полезнее: Если дизайнер учитывает интересы и возрастную специфику детей дошкольного возраста, то его продукция имеет спрос и, задействуя скрытые творческие импульсы ребёнка, помогает педагогам детского сада и родителям в воспитании и образовании малышей.

И это подтверждает та работа, которую проводили и проводят специалисты и в том числе автор настоящего пособия. Дизайнеры воспротивились безликости и однообразию типовых зданий и интерьеров детских учреждений. Новые идеи и проекты были ориентированы на оригинальность в оформлении возрастных групповых ячеек игровая-столовая, спальня, раздевальная, санузел и. На специфику детских игр и разнообразных занятий стал ориентироваться дизайн интерьера.

Проводился опрос старших дошкольников и персонала детских садов г. Москвы, городов и областей Российской Федерации. Красивая разнообразная цветовая отделка помещений, комплектная мебель для детей и взрослых, текстильный декор, новые интерьерные крупные игрушки и обеспечение детской деятельности современными пособиями и материалами привлекли внимание педагогов и дизайнеров к этим поискам. Творческие работы детей и воспитателей стали занимать достойное место в оформлении интерьера, являясь визитной карточкой каждой возрастной группы.

Многие дошкольные учреждения и сегодня используют опыт комплексного, художественно-образного подхода в оформлении и оборудовании среды для ребёнка, кардинально изменившего на многие десятилетия практику дизайн-убранства детского сада.

Итак, дизайн для детей как создание для ребёнка комфортной, материальной среды — одно из важных условий педагогической работы. Детский дизайн ориентирован на выполнение этой задачи в области художественно-эстетического образования дошкольника. Потребность ребёнка в практической деятельности помогает педагогу направить его усилия на полезные занятия детским дизайном. Как деятельность продуктивная и эстетически содержательная, дизайн-деятельность имеет свои цели, образовательные принципы и развивающие ребёнка методики.

Они моделируют украшения и сувениры, мастерят одежду для кукол, костюмы и декорации к своим спектаклям и утренникам. Всё это можно делать не только с интересом, но красиво, со вкусом и аккуратно, для последующего использования в играх и украшениях праздников и в быту. В этом случае уже можно говорить о том, что ребёнок занимается проектированием, истоками дизайн-деятельности, ещё не вполне это осознавая. Детская дизайн-деятельность сходна с рукоделием, поэтому её называют дизайн-рукоделием Япония, Италия, США, Франция и др.

Дизайн-рукоделием можно назвать небольшие украшения-аранжировки, выполняемые детьми самостоятельно и одномоментно. При проектировании объекта профессионального дизайна обычно изучается его прикладная функция и условия эксплуатации зачем, где и какпрорабатываются варианты его композиционно-конструкторских решений с оптимальным сочетанием материалов и эстетической отделки, его эргономические показатели учёт антропологии, гигиены и моторики ребёнка.

В деятельности детского дизайна, не предполагающей техническое проектирование и, тем более, производство, всё намного естественнее, доступнее и творчески свободнее. Детский дизайн может быть ориентирован как на эстетическую организацию пространства, так и на создание красивых полезных предметов, составляющих среду для ребёнка игрушек, сувениров, предметов одежды и интерьера. Продукты детского дизайн-творчества могут быть использованы детьми сразу же в играх и в быту.

В этом случае ребёнок полнее ощущает себя творцом, познаёт свою индивидуальность, уровень умений, сравнивая свои поделки с работами сверстников по стилистике, манере-почерку. Взрослый художник, прежде, чем что-то создать, делает эскизы, много рисунков для ткани, предметов одежды, игрушек, бытовых изделий и. Ребёнок же склонен представлять некую общую картину, он не обучен ещё расчленять творческую задачу на отдельные фрагменты, структурировать их в своём сознании.

Он не может создавать чертежи и схематические рисунки плана помещения, выкройки одежды. Однако чертеж, рисунок, эскиз, графическая схема какого-либо изделия могут быть ему понятны: Обычно, получая задание, дети обдумывают пути его выполнения, используя подручные средства. Наш опыт работы выявил предпочтения детей одного возраста, но разного пола при выполнении одного и того же задания: Дизайн для детей требует от его исполнителей определённых способностей и профессиональных умений.

Ребёнок последним, естественно, не обладает. Вместе с тем, схватывая суть замысла функцию, идею, сюжетон со всей непосредственностью, присущей детям, воплощает задуманное в своём продукте. Известно, что в создании дизайн-продукта вместе с художником участвуют инженер, технолог, конструктор, психолог, педагог и другие специалисты.

Группа детей также может создавать свой общий оригинальный продукт при разделении труда и обязанностей каждого, или он изготавливается поэтапно разными группами детей. Взрослый музыкальный руководитель, воспитатель, дизайнер выступает в этом случае как главный дизайнер дирижёр проекта. Дизайнеры пользуются в своей работе разными природными и искусственными материалами, способами и приспособлениями.

Дети во многом используют те же материалы и инструменты: Использованная продукция дизайн-индустрии подлежит промышленной утилизации: Дизайнерские изделия должны быть исполнены на высоком художественном уровне, обладать высокими эргономическими качествами. Дизайн для детей охватывает широкую область от дизайна игрушки до дизайна интерьера и ландшафта.

Детский дизайн также многообразен по своим проявлениям: Появляются перспективные направления детского дизайна: Если качество изделий влияет на успех дизайн-фирмы, карьеру дизайнера, на воспитание художественного вкуса у потребителя, то ребёнок не ставит качество изделия целью своей деятельности, а лишь стремится к этому, самовыражаясь, развивает свои умения, учится на собственных ошибках.

Однако продукция детского дизайна вполне может занимать своё место на рынке продуктов художественного творчества, что и подтверждают многие специалисты. Воспитательная роль детского дизайна Из истории проблемы Творческое рукоделие ребёнка, обустраивающего свой быт, можно определить как занятия детским дизайном.

Опираясь на этот посыл и бытующее среди специалистов мнение о воспитательной продуктивности дизайн-рукоделия малышей, проследим, как развивались представления об этой деятельности в зарубежной и отечественной педагогике.

Позитивный взгляд на предметный мир, окружающий малыша, как на средство воспитания, появился уже в эпоху Возрождения. Коменский писал, что среда ребёнка должна быть приятной внутри и снаружи. Время меняло вектор взглядов на воспитательную роль дизайна среды. Руссоих взаимоотношения со средой быта Я. Коменскийособенно приветствовалось самостоятельное изготовление детьми игрушек, вещей Д.

Вопросы эстетического воспитания детей волнуют многих специалистов за рубежом Германия, Англия, Франция, Америка, Италия. Разрабатываются педагогические идеи и методики: Фребельавтодидактические М.

При этом в системе упражнений и игр с использованием природных и искусственных материалов учитываются возрастные особенности ребёнка, его мышления и деятельности. Детей нужно готовить не к школе, считала М. Традиции, существующие в детском саду, должна перенять школа, считала М.

Детский дизайн в ДОУ

Монтессори, придавая большое значение развитию сенсорных чувств, трудовых навыков и организации достойного быта малышей. О необходимости особых помещений, мебели, игрушек, посуды для детей говорил Р. Некоторые рациональные идеи и методики прошлого педагоги используют и в современных условиях.

Рукодельная культура получает новую перспективу, богатые возможности своего развития в детском дизайне: Ткани, обои, клеёнка, выполненные по детским рисункам, посуда и игрушки тиражируются и пользуются высоким спросом. Дети совместно со взрослыми оформляют среду для своих занятий и игр, разрабатывают одежду для кукол. В Японии, к примеру, в течение последнего полувека бурно развивалась дизайн-культура для детей.

В немалой мере этому способствовало следование традициям семейного уклада, декоративно-прикладных ремёсел, народным обычаям и творческой переработке мировых достижений в науке и технике. Государственная политика страны провозгласила приоритеты преемственности в воспитании у подрастающего поколения гражданственности поведения и профессиональной ответственности за порученное. Не принято при всех негативно оценивать детскую работу. Взрослые уважают в ребёнке личность, рассматривают его занятия творчеством как нечто, работающее на общую культуру.

Чаще награждают не отдельного ребёнка, а команду, коллектив. Взрослый исправляет детские ошибки тактично, не навязывая своего мнения. Уделяется особое внимание организации среды ребёнка. Популярен ручной, эстетически содержательный труд. Для изготовления различных поделок на прогулках вместе собирают природный материал. Взрослый предоставляет ребёнку качественный выбор материалов из отходов быта и производства, знакомит с использованием безопасных инструментов. Дети делают модели-макеты из глины и пластикатов, бумаги и картона; собирают конструкции из дерева; изготавливают куклы и театральные игрушки, используют в поделках ткани и нитки, ленты и сутаж для плетения; вместе со взрослыми участвуют в оформлении бытового и праздничного интерьера.

Полезные знания и умения дети продолжают накапливать в школе: Для помещений характерно отсутствие загромождённости, что создаёт условия для организации и проведения коллективных подвижных игр и работы в группах. Популярность дизайна для детей и собственно детского дизайна возрастает в других развитых странах.

В помещениях и на пленере устраиваются ярмарки, выставки-продажи изделий народного творчества игрушек бумажной пластики и продуктов фитодизайна, гончарных изделий, тканых полотен, изделий, выполненных в технике батика, аранжировок и сувениров. Такие мероприятия охотно посещаются семьями. Заказываются у мастеров заготовки изделий, на которые затем наносится выполненный малышом рисунок, надпись или его фотопортрет. Большим спросом пользуются поделки детей, выполненные здесь же в присутствии взрослых.

Юные дизайнеры за длинными столами увлечённо рисуют и лепят, что-то мастерят. Мастер-гончар кладёт его в печь, и вскоре малыш получает своё, ещё тёплое, изделие. Дети наблюдают, как при обжиге изменяются краски на керамике, и могут повторить рисунок в новой работе уже соответствующими красками. В живописных местах — Боженце БолгарияДубровник Югославия и др. Приобщение детей к дизайн-культуре — благородное, но трудное и длительное дело, которое под силу педагогическому коллективу с высоким уровнем профессионализма.

Здесь педагог воздействует на каждого ребёнка в коллективе: Помещения оборудуются современной и безопасной для детей техникой, специальным освещением, крупноблочными сборными игровыми элементами и.

Повсюду размещаются детские работы: По сути — это близкая ребёнку философия убранства детского интерьера, отличная от принятых, нередко формальных требований к общественному учреждению, каким является детский сад. Эта тенденция полнее отражает демократические принципы воспитания детей: Занятия, проводимые как творческие диалоги превращаются в тематические беседы-размышления цикл занятий может быть рассчитан на неделю, месяц и на годдети пытаются искать ответы даже на трудные для них вопросы жизнеустройства.

Помогают им воспитатели и обязательно работающий в детском саду художник-ательерист дизайнер-универсал. Темы занятий-проектов могут быть самые разнообразные — простые и сложные: В целом же задачи зарубежной педагогики прагматичны: Подобные рационально-интегративные поиски применялись методистами и педагогами и в послереволюционной России. Сегодня интерес к прошлому вновь возрастает; появилась возможность изучать архивные материалы, отражающие развитие художественной педагогики в России на рубеже XIX—XX веков.

Гастев и других распространённых в те годы течений. Рациональные идеи сводились к тому, что дети с педагогом могут создавать эстетический образ своего игрового пространства. Практика преемственности в художественном воспитании детский сад — школа в эти годы опиралась на принципы: К детям пришли профессионалы — художники, музыканты, режиссёры, композиторы, писатели — с авторскими произведениями и программами формирования творческого поколения.

Детская дизайн-деятельность

На эстетические ценности мира предметов, окружающих ребёнка, не раз указывали в те далёкие годы прошлого века основоположники творческой педагогики и детской психологии П. В детских садах тех лет царила атмосфера коллективизма и творческого энтузиазма. Дети работали в небольших группах вместе со взрослыми, нередко профессиональными художниками: Детей знакомили с методами оформления интерьера, ландшафта, они разрабатывали макеты предметов, построек, декораций, вместе с художниками-педагогами благоустраивали свою предметную среду.

В просторных комнатах должны были находиться живые растения, за которыми ухаживали бы сами дети, вокруг должны быть картины с понятными детям сюжетами, работы самих детей — поделки, рисунки. Свои работы детям разрешалось брать домой, чтобы показать родителям. Детский сад и семья призваны были способствовать творческому развитию детей. Некоторые дети составляли маленькие рассказы. Отечественные просветители отстаивали принцип народности в образовании, считая приоритетной национальную систему воспитания Л.

Много внимания уделялось развитию творческого начала у ребёнка А. Обсуждалась и важная роль предметной среды. Отмечалась необходимость индивидуально-дифференцированного подхода к детям, насыщения среды, их окружающей, образцами искусства. Обсуждались вопросы руководства детским творчеством и эстетизации среды: Подчёркивалась роль дизайна в разработке интерьеров, внешнего вида ребёнка и то, как важна принципиальность и доброжелательность в отношениях между взрослыми и детьми.

Вместе с тем, отмечая воздействие окружающей обстановки на детей, Л. Запорожец и другие исследователи утверждали, что не следует перегружать её информацией, доверяя развитие ребёнка компетентному взрослому. Воспитателю в известной степени, считал М. Брауншвиг, необходимо иметь душу артиста, заботиться о своём собственном художественном образовании.

В годы интенсивных педагогических исканий устраивались выставки-продажи игрушек, книг, одежды для детей, собственно детских работ, на которые приглашались родители и общественность. Многие детские сады становились центрами эстетического воспитания по авторским программам. Зародившийся в е годы детский дизайн, как направление, не получил дальнейшего развития в русле педагогических дисциплин, полихудожественное воспитание детей, к сожалению, также не получило должного места в повсеместной практике.

Даже традиционные занятия детей изобразительным искусством в основном были сведены в е годы к занятиям декоративным рисованием узоры, орнаменты. Возродился интерес и к проблемам дизайна. Выпускаются красочные календари, каталоги и плакаты, буклеты-проспекты с описаниями товаров для детей, которыми и сегодня пользуются многие детские учреждения; пополняется ассортимент промышленной дизайн-продукции для детей. В отечественной дошкольной педагогике проведены исследования по обучению детей основам дизайн-конструирования и художественному моделированию в предметной среде Н.

В частности, создана система формирования творческого конструирования у детей от двух до семи лет. В е годы прошлого столетия возрождаются детские студии и кружки декоративного дизайн-рукоделия в гг. Москве и Ленинграде, а затем и в других регионах страны. Появляются авторские программы, предусматривающие разные содержания и методы приобщения детей к природе и общественной жизни, к искусству, которые практикуются и. Осознание того, что дизайн есть синтез изопространственных искусств, предполагает появление новой интегрированной модели эстетического развития детей.

Педагоги ищут пути использования культуры дизайна как нового перспективного средства художественного воспитания подрастающего поколения. Игры художественного содержания и сюжетно-ролевые побуждают детей к поискам гардероба для кукол платья, шляпки, туфлидекора спектаклей, развлечений и праздничных утренников. Старшие дошкольники оценивают костюмы персонажей, одежду и внешний вид сверстников и взрослых, подражают опрятно и нарядно одетым.

По одежде и поведению они могут судить о возрасте и профессии, вкусах и образе жизни людей. В этом возрасте ребенок способен подбирать обстановку кукольных комнат не только по назначению гостиная, кухня-столовая, спальня.

Наблюдая и оценивая убранство комнат дома, в детском садудети переносят доступные им принципы эстетического единства сервиз, гарнитур мебели, ансамбль декора и художественной образности убранства в собственную практику создания кукольно-игрового интерьера.

Это делает возможным наряду с использованием традиционных видов изобразительной деятельности приобщение детей к новым ее видам: Чтобы привить любовь дошкольников к изобразительному искусству, вызвать интерес к рисованию, начиная с младшего дошкольного возраста, широко использую в своей работе нетрадиционные техники изображения.

  • Дизайн в детском саду
  • Детский дизайн
  • Ознакомление дошкольников с дизайном

Такое нетрадиционное рисование доставляет детям множество положительных эмоций, раскрывает возможность использования хорошо знакомых им предметов в качестве художественных материалов, удивляет своей непредсказуемостью. Эмоции, как известно, это и процесс, и результат практической деятельности, прежде всего художественного творчества. По эмоциям можно судить о том, что в данный момент радует, интересует, подвергает в уныние, волнует ребенка, что характеризует его сущность, характер, индивидуальность.

Затем постепенно ввожу элементы дизайна, которые работе со старшими дошкольниками перерастают в самостоятельные занятия по дизайн-деятельности. В процессе обучения дети знакомятся с особенностями, свойствами и возможностями различных художественных материалов и технологиями: Введение в занятия элементов дизайна требует расширять знания детей о свойствах различных материалов бумаги, картона, ткани, пластмассы, природных материалов и др.

Дизайн в детском саду

Это позволяет детям выбрать для воплощения своих замыслов наиболее подходящую технику или материал. В раздел по ознакомлению и экспериментированию с различными художественными материалами входят: Работа с бумагой и картоном: Работа с природными материалами: Работа с бросовым материалом: Изготовление поделок на основе коробок мебель, транспорт, сказочные персонажи и.

Работа с тканью и другими волокнистыми материалами: Также, использую в практике работы с детьми элементы архитектурно-художественно дизайна. Архитектурно-художественный дизайн отвечает фундаментальным задачам развития ребенка, поскольку вся его окружающая обстановка, интерьер, как элементы общей культуры, формирует эстетическое отношение к быту.

Данная задача решается через ознакомление детей с доступными им образцами отечественного и мирового зодчества, как старинного избы, терема, дворцытак и современного. Занимаясь архитектурно-художественным дизайном, дети работают в трех пространствах: Поэтапно планирую работу детского дизайна в интерьере.

Дети благоустраивают свое ближайшее кукольно-игровое пространство, затем переходят в соразмерный с ними детский интерьер ширмы-перегородки, мебель, декоративные изделия. Дети рисуют, вырезают, плетут, лепят и расписывают несложные элементы обстановки для напольных кукольно-игровых пространств обои, занавески, скатерти, дорожки, коврики и. Плодотворна дизайн-деятельность детей в художественно-игровых ситуациях, типа: Дети проявляют себя настоящими художниками- модельерами.

Придуманные ими модели шляп, платьев, костюмов отличаются оригинальностью и индивидуальностью. В подготовке к театральному фестивалю дети участвуют в создании театральных афиш, театральной тумбы, пригласительных билетов. Интересен и полезен дизайн композиций из природных и искусственных материалов зелень, сухостой, минералы, бумага, лоскут, дерево, синтетика и др.

Занимаясь рукоделием из материалов живой и неживой природы, дети приобщаются к красоте. Дети умело подбирают и создают декоративные украшения к праздничной одежде для себя и для близких галстуки, брошки, значки и др. Обучение технике нетрадиционного рисования и освоения дизайн-культуры осуществляется поэтапно: Для успешной работы с детьми организую: Содержание работы планирую в следующей последовательности: Воспитание средствами искусства должно осуществляться в тесном единстве со всеми сторонами художественного воздействия на ребенка — через художественную литературу, живопись, театрализованную деятельность.

Только комплексное воздействие искусств может оказать существенное влияние на гармоническое формирование личности ребенка.

знакомство детей дошкольного возраста с дизайном

На занятиях использую синтез разных видов искусств: Показываю детям оригинальные образцы, слайды и репродукции, вместе с детьми собираю и систематизирую материалы для аранжировок. Дети учатся подбирать растения и минералы, отходы галантереи и бижутерии пряжки, пуговицы, бусы, кольца, флаконы и др. Работа с разнофактурными материалами мягкий — твердый, блестящий — тусклый развивает сенсорные способности, интеллект ребенка.

Советую, помогаю, направляю деятельность детей, мастерю вместе с. Образовательный процесс построен таким образом, что дети самостоятельно могут выбирать разные художественные материалы и инструменты.

знакомство детей дошкольного возраста с дизайном